Bistagno, una conferenza sulla Scuola dei Grigi

BISTAGNO – La Scuola dei Grigi:percorsi artistici e letterari. E’ il titolo della conferenza in programma domenica 8 novembre alle 16 presso la sala  multimediale “Guido Testa” della Gipsoteca “Giulio Monteverde” di corso Carlo Testa 3.  Interverranno Maria Teresa Gostoni, Don Aldo Meineri e la direttrice della Gipsoteca Elisa Camera.

La Scuola dei Grigi

La Scuola grigia o Scuola dei Grigi fu una scuola pittorica ligure che nella seconda metà del XIX secolo rinnovò l’approccio norditalico al paesaggio, aderendo alla visione artistica antiaccademica e naturalista allora in voga in Francia e ispirandosi indirettamente al fermento politico provocato dai moti del 1848, in un periodo in cui l’Italia settentrionale in ambito artistico risentiva ancora di un atteggiamento conservatore e convenzionale.

La Scuola grigia, attiva nei decenni dal 1860 al 1880, si formò in Liguria intorno ai “Grigi”, un circolo di amici, alcuni dei quali frequentarono l’Accademia ligustica di belle arti. Questi giovani artisti seppero a poco a poco trovare una visione comune e una serie di pittori a cui rifarsi (in particolare i paesisti francesi degli anni trenta) secondo una visione aperta agli influssi internazionali. Per questo loro approccio al vero e alla natura esperita all’aria aperta i Grigi vennero avversati a lungo dalla critica ufficiale.

Il capostipite

Capostipite della Scuola grigia fu Ernesto Rayper, ma tra i suoi principali animatori teorici vi fu Tammar Luxoro, maestro di Rayper, che nei primi anni di metà Ottocento stava già superando l’accademismo ufficiale e si avvicinava alla nuova mentalità della “poesia e dell’intima imitazione del vero” e del “paesismo d’emozione”, sulla scia delle forti impressioni lasciategli dall’incontro con Antonio Fontanesi e l’approvazione mediata del realismo di Jean-Baptiste Camille Corot e l’arte di Charles-François Daubigny, con un progressivo abbandono del romanticismo ormai di maniera.

Lo stile

La Scuola grigia si caratterizzò per un approccio diretto alla natura, in cui si studiava come la luce si diffonde sui paesaggi e li rinnovi; la natura era esperita dal vivo dai pittori e riproposta su tela con tinte chiare e sommesse, toni delicati e argentei, il rifiuto dei neri e dell’eleganza formale e le infinite sfumature dei verdi, a volte densi e compatti nel sottobosco, a volte vivi o sbiaditi sotto la luce, altre volte giallastri e smorti. Anche rispetto al contenuto delle opere era la natura la vera protagonista, spesso quella della colline genovesi, della Bormida e della riviera.